Mit den Designtools von AVA ist es ganz einfach, ausgewogene, sich wiederholende Texturen zu erstellen
In AVA gibt es mehrere Werkzeuge, mit denen eine Textur ausgeglichen werden kann. Nachfolgend finden Sie eine Auswahl unserer Favoriten.
Durchschlag
Diese Methode der Wiederholungsdateien macht es einfach und effizient, sich wiederholende Puzzlemuster in einen quadratischen Rapport zusammenzufügen. Es kann für fast jede Art von Design verwendet werden, unabhängig davon, ob das Originaldokument einen Hinweis auf eine Wiederholung enthält oder nicht.
- Öffnen Sie ein Dokument, das zur Wiederholung eingefügt werden soll, und ziehen Sie ein Zuschneidefeld über eine einzelne Wiederholung des Designs. Versuchen Sie, so genau wie möglich zu sein.
Tipp : Wenn Sie die tatsächliche Wiederholungsgröße kennen, doppelklicken Sie auf das Zuschneidewerkzeug, geben Sie die Maße direkt ein und ziehen Sie dann einfach das Zuschneidefeld an die optimale Position (wo es so wenig wichtige Motive wie möglich durchschneidet).
- Halten Sie die Strg-Taste ^ gedrückt, klicken Sie in das Zuschneidefeld und wählen Sie im angezeigten Kontextmenü die Option „Auf neues Dokument zuschneiden“.
- Der zugeschnittene Bereich wird in einem neuen Dokument geöffnet. Versetzen Sie dieses Dokument mit dem Wiederholungs-Popover in die Wiederholung. Wir empfehlen die Verwendung einer 2 x 2-Wiederholung beim Bearbeiten von Wiederholungsverbindungen. Denken Sie daran, bei Bedarf einen Wiederholungsabfall anzuwenden, und aktivieren Sie „Frame First Repeat“. Dies wird Ihnen helfen, den wiederholten Join zu identifizieren. Es kann jederzeit ausgeschaltet werden, wenn der Rahmen Ihre Bearbeitung stört.
- Wählen Sie das Carbon Copy-Tool aus der Tools-Palette aus und ändern Sie das Popup-Menü „Quelle“ im Einstellungsbereich in „Crop Box“.
- Klicken Sie in das Originaldesign, halten Sie die Wahltaste gedrückt und klicken Sie einmal irgendwo auf das Design, um die Quelle der Durchschrift zu definieren. Es spielt keine Rolle, wo Sie klicken, solange es sich um das ursprüngliche Design handelt.
- Klicken Sie im neuen Dokument zurück und korrigieren Sie alle Bereiche innerhalb des Designs, die an den Wiederholungskanten nicht richtig verbunden sind.
Tipp: Um den Korrekturvorgang zu erleichtern, sehen Sie sich Ihre neuen und Originaldateien nebeneinander auf dem Bildschirm an, sodass Sie die Cursorposition auf beiden sehen können. Der Quellort (der mit dem Kreuzcursor auf dem Originaldokument angezeigt wird) wird Ihrem neuen Dokument zugeordnet, wobei der Zuschneiderahmenbereich als erste Orientierungshilfe dient. Dadurch können Sie aus dem Bereich außerhalb des ursprünglichen Zuschneidefelds kopieren und das Design effektiver korrigieren.
- Drücken Sie die Pfeiltasten auf der Tastatur, wenn Sie das Carbon Copy Tool in diesem Modus verwenden, um die Quelle kreuzweise innerhalb des Designs um genau eine Wiederholung zu verschieben. Wenn Sie beispielsweise an der Wiederholungsverbindung von oben nach unten arbeiten, drücken Sie einmal die Aufwärts- oder Abwärtspfeiltaste und das Quellkreuz wird um den vertikalen Wiederholungsabstand versetzt, sodass Sie von der anderen Kante des Originaldesigns kopieren können.
Die linke und rechte Pfeiltaste können auf die gleiche Weise zum Fixieren der Seiten verwendet werden. Die Software berechnet automatisch den eingestellten Drop. Wenn Sie beim Navigieren mit den Pfeilen die Orientierung verlieren, drücken Sie einfach die Esc-Taste auf der Tastatur, um den Quellpunkt auf seine ursprüngliche Position zurückzusetzen. - Arbeiten Sie auf diese Weise mit dem Carbon Copy Tool weiter und verschieben Sie den Quellpunkt mithilfe der Pfeiltasten von einer Wiederholungskante zur nächsten, um die besten Informationen aus dem Originaldokument auszuwählen. Beispielsweise stellen Sie möglicherweise fest, dass ein bestimmtes Motiv auf der seitlichen Wiederholung im Original auf der einen Seite besser gemalt ist als auf der anderen, aber vielleicht befindet sich weiter unten in der Wiederholung das beste Motiv auf der gegenüberliegenden Seite des Originals. Mit dieser Methode können Sie auswählen, was im neuen Design am besten aussieht und funktioniert.
- Wenn Sie mit der gesamten Wiederholung zufrieden sind, verwerfen Sie die Originaldatei und speichern Sie die neue.
Ausweichen und brennen
In photography, dodge and burn tools are used to affect the exposure of a design. In AVA, the Dodge and Burn Tool uses the shape of the selected brush, the pressure settings and the brush transparency to reproduce these effects. It can be a very useful tool to correct the colours or tones of motifs or areas at repeat joins where scanning has introduced differences in the design.
Select the dodge and burn tool in the Tools Palette or press O on the keyboard to automatically select this tool and open its setting window. The Type pop up bar displays the tool types of dodge, burn and sponge. These can also be selected directly in the tools window by clicking and holding on the tool. This way you can see which tool type is selected. You can also use your up and down arrow keys to change between types.
When either the dodge, burn or sponge tools are selected, a coating window will appear, in which you can quickly edit the settings:
- Dodge - lightens the area you paint over
- Burn - darkens the area you paint over
- Sponge - changes the saturation of the area you paint over
- Dodge 1st, Burn 2nd - will dodge the first layer you have activated and burn the second
- Burn 1st, Dodge 2nd - will burn the first layer you have activated and dodge the second
In dodge or burn mode, the range pop up bar gives the options highlights, mid-tones and shadows. This controls the tonal range which will be affected by either of the selected tools. If you use the Dodge 1st Burn 2nd or Burn 1st Dodge 2nd tool, you can activate two layers and apply the selected options respectively.
In sponge mode, the range pop up bar changes to saturate or desaturate. This changes the saturation of the area that is painted over. Sponge mode only works on RGB Images.
Exposure allows you to control the amount of effect that the tool has on the design. For example, setting the exposure to 100% would have the maximum effect, whereas setting the exposure to 10% would have a minimal effect.
Tip: The exposure can be used alongside the brush transparency to create a very soft, subtle effect.
The Movie
Greifbürste
This function allows you to apply your Gripping with a brush rather than to the whole file (or in a selection), this can help you to balance non tonal textures very quickly and with great control. As the gripping is applied with the brush you could also use the function to apply a grip only to particular parts in a design.
Getting started with the Gripping Brush :
- Open the Brushes Library by double-clicking on the Brush Tool in your Tools Palette, from from the Window menu.
- From the dropdown menu to the right of the action icon (see below), select the Gripping option.
- Go to Window Menu > Gripping and set your desired grip mode and amount.
- Activate the relevant layers and paint onto the area, which you wish to grip using the Brush Tool, now as you paint instead of painting you will be applying your gripping to the layer(s) selected with the brush, see movie below!
Warning
Tip: By working with the Gripping Window open, you can quickly change the settings, and apply them instantly with the brush to your design.
Use a Palette to combine the brush settings with the settings in the Gripping Window. Doing this means you can recall your setup by the click of a button, rather than having to set up the Brush Tool and the Gripping Window each time. Palettes also help you store several settings, and enable you to switch between these settings quickly and easily.
After using the Gripping function it might be a good idea to switch the mode back to 'Brush'.
Double click movie to view full screen.
Stempelpinsel
This tool is popular amongst engravers and designers who want quickly develop, balance and enhance textures and designs.
Selecting motifs is very simple. Similar to the Carbon Copy Tool, you hold down ⌥ (option key) to select the area you want to stamp throughout your design. Selections can be made in rectangles, ovals, by using a lasso, or by using current brush (setting your current paintbrush as a stamp). Once a selection has been made, the selected motif can be resized using the 1 and 2 keys, and rotated as you work using the 3 and 4 keys. Each click of the 3 and 4 keys rotates the angle by 1º. All resizing and changes made to the angle of the stamp can be reset by pressing 0 on your keyboard.
For anyone who is left handed, the [ and ] keys can be used to resize the motif, and the left and right arrow keys can be used to rotate.
- Drag from centre - your selections will be drawn from their centre point as opposed to the top left
- Snap to selection - snaps your selection to the content within the selection. This option is on by default
- Set Source From Current Selection - sets any existing selection in the document as your stamp motif
-
Add stamp to Brushes - will add your current stamp into the Brushes library
The movie below shows you everything you need to know.
Eine Textur von Grund auf erstellen
It is possible to create a marble or stone texture from scratch using some creative tools. You can very quickly fill up a design or add texture using this method
Note: These steps are just an example of how we would create a texture from scratch and not an exhaustive list.
Using filters to create texture
- Open your layout file and magic wand the mask you want to work with
- Add a new 8 bit layer
- Go to View Menu > Filter Browser
- Add a new filter set by clicking the + (plus button).
- Choose your filter from the list - we recommend using the Clouds as a starting point, as this is a great way to add texture and granularity
- Click Apply to apply the texture
Using existing textures to make brushes and build your design
- Open a separated texture file
- Look through each layer and look for interesting areas to turn into brushes. For more information on how to do this click here.
We recommend making a few different ones to balance the texture and make it look less CAD created.
To make these brushes look even better, we advise to increase the spacing to over 100% and also tick Rotate while Painting to give a more randomised effect. You can also make use of the Pressure Size and Pressure Density options if you are using a Wacom tablet. - Snap to the mask in the tile layout file and start to paint with the new brushes, building up texture.
Tip: To break into the texture and create a more distressed pattern, try swapping the black and white chip and painting in white. 
Further manipulation of the layers
There are many other tools in AVA we can use to further manipulate and build up the texture.
- Flip and Gamma
- Dodge and burn
- Carbon copy
- Combine to layer